3月13日，纽伦堡-埃尔兰根孔子学院在艺术空间举办“孙尧：唤醒光明”文化沙龙，埃尔兰根国民大学文化项目主管施奈德（Dunja Schneider）做客艺术空间，与策展人魏龙德（Ronald Kiwitt）进行对话，赏析了孙尧的作品，并且谈论了她对当代艺术的理解。纽伦堡北方画廊馆长兼双年展负责人莫尔（Margit Mohr）、纽伦堡文化艺术奖获得者汉利希（Ludwig Hanisch）等25名艺术爱好者前来。
1月19日，由孔院与慕尼黑海上花画廊合作举办的艺术家孙尧油画个展“唤醒光芒”在孔院艺术空间正式开幕。孙尧以感性与动感兼具的表述方式奠定其在中国当代表现派油画领域的一席之地。本次“唤醒光芒”展览汇聚了他2023年的近作《天际线》(Skyline)、《永恒的火焰》（Eternal Flame）和《永恒岛》（Timeless Island）三个系列的部分作品，其中包括《翻越高山和峡谷》、《永恒的峡谷》、《择日再燃》、《星际迷踪》、《黎明轻叩夜幕》、《霞入繁枝》、《一瞥的旅程》、《携暮色出走》、《燃尽余晖》等15幅作品。这一系列作品是欧洲巡展的一部分，也是在纽伦堡首次展出。
施奈德曾就读于埃尔兰根-纽伦堡大学的艺术史、基督教考古学和图书学专业，拥有多年在博物馆的工作经验。在她看来，欣赏艺术作品是没有边界的，不同观众面对作品时都会产生独特的感受，特别是如果结合了自身经历，或许能看到更多不一样的东西。在大家欣赏过画作后，她请大家闭上眼睛冥想，然后再次睁眼，自由地畅谈自己眼前出现的画面。“光影”、“蓝色”、“海浪”、“晚霞”......观众畅所欲言，这种别开生面的赏析画作的方法令大家耳目一新。施奈德向大家介绍，孙尧的画作以引人入胜的晨昏交替为主题，细腻地呈现了从黎明到夜幕的过渡，晨曦象征着重生，而黄昏则预示着结束；晨曦和黄昏在远处的地平线相交，正是艺术家内心对无限和永恒的渴望。同时，色彩的精妙运用也是孙尧作品的亮点。不论是象征海水的蓝色，代表朝霞的粉色，还是描画岩石的灰褐色，都带着律动的旋律，画面似乎跃动起来了，观众似乎面向浩瀚大海，又仿佛神思宇宙星辰。
魏龙德和施奈德共同介绍了孙尧在疫情期间利用有限的材料创作的《天际线》系列，在小小的画布上，他用光怪陆离的色彩绘画眼中的天际，绘画记忆里的片断，如同一座孤岛孑然面对触不可及的天际，赋予了画作生生不息的意味。观众移步于画作前，感受着画家笔下流动的情感和生命力，交流着创作的心路历程、对生命的感悟和体验，艺术空间再次成为思想碰撞的舞台。
